作者：施晨露

“我爱艺术胜过生命”——刘岘木刻艺术展在上海鲁迅纪念馆展出

2021年是鲁迅倡导发起的新兴木刻运动90周年。由北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）和上海鲁迅纪念馆联合主办的“我爱艺术胜过生命”——刘岘木刻艺术展，正在上海鲁迅纪念馆“奔流艺苑”专题展厅展出，艺术家所用过的实物及作品展示了新兴木刻运动在上海的风起云涌。

刘岘，原名王之兑，字泽长，号慎思，1915年8月17日出生于河南省兰封（现为兰考县）。1933年，时年18岁的刘岘在上海“现代作家木刻画展览”会上结识了鲁迅，此后多次见面和通信，得到先生的热情指导和扶持。同年，征得鲁迅同意后，刘岘为鲁迅著作《野草》刻作了33幅插图，其中《雪》《我的失恋》等得到鲁迅的称赞。1933年底，在宋庆龄的协助下，鲁迅经《VU》杂志女记者绮达·谭丽德的热情推荐，征集选定了55幅中国木刻青年的作品，组成了“革命的中国之新艺术”展览会，于1934年3月在巴黎皮埃·沃姆斯画廊展出，其中选有刘岘的作品《伊里奇》《同志》《奏琴人》3幅作品。鲁迅编印的第一本中国新兴木刻集《木刻纪程》中，选印了刘岘的四幅作品。

“革命的中国之新艺术”展览图册

鲁迅收藏  许广平捐赠  北京鲁迅博物馆藏

1933年，刘岘在上海发起并组织未名木刻社（后更名无名木刻社）。在刘岘的邀请下，鲁迅为《无名木刻集》撰写了序言，刘岘用刻刀将序言刻成阴文，印在木刻集首页。1934年，鲁迅为刘岘刻作的《怒吼吧中国之图》的情节“说明”与“后记”亲笔作了文字修改与润色。

刘岘赠鲁迅《怒吼吧中国之图》签名本

S.M.特力雅可夫著  刘岘作木刻插图

1935年刘岘赠送鲁迅，书中题字“鲁迅先生指正  岘敬赠”

鲁迅藏书  许广平捐赠 北京鲁迅博物馆藏

“七·七事变”之后，刘岘从日本归国，加入抗日救亡运动的队伍中。抗战期间，刘岘创作了《侵略者来了》《反扫荡》《巡查淀上》《延安风景》《狼牙山五壮士》《巩固团结抗战到底》等大量作品，他的木刻艺术在血与火的淬炼中迅速成熟起来。1939年，刘岘调任延安鲁艺任教，边教学边创作，毛泽东观其木刻后挥笔题词“我不懂木刻的道理，但我喜欢看木刻，刘岘同志来边区时间不久，已有了许多作品，希望继续努力，为创造中华民族的新艺术而奋斗”。

《侵略者来了》                 《巡查淀上》                 《夜袭》

此次展览共分四个部分：先驱与启蒙、血与火的淬炼、独具的艺术风范、生命之最，精选北京鲁迅博物馆（北京新文化运动纪念馆）藏刘岘艺术作品和相关文物百余件（组），包括刘岘木刻作品、刘岘用过的木刻刀、鲁迅致刘岘信、刘岘刻《<全国木刻联合展览会专辑>序》等实物展品。

作为最早从事木口木刻的中国人之一，刘岘的木刻技艺有别于传统木刻技艺，线条更为精细且流畅。展品中，《托尔斯泰像》《高尔基》《青年毛泽东》等人物作品，正是对这一高难度木刻技艺的一次集中展示。

鲁迅侧影

刘岘木刻原版

刘岘女儿王人殷捐赠  北京鲁迅博物馆藏

展品中还包括1933年鲁迅致刘岘的一封信。刘岘在信封上题写道：“这是鲁迅先生廿年以前寄给我画册的一个包袋。‘八一三’后，我由日返沪，将书箱存在友人处，经过了八年抗战，三年的解放战争，而又幸而由友人处得到一支书箱。但其中的书信全掉了，只余下这个包袋。先生已逝，支字均弥珍贵，特记字存留。”

鲁迅致王慎思（刘岘）信 信封 1933年

新中国成立后，刘岘曾负责中国人民印刷厂的接管工作，但仍然紧握刻刀，潜心创作。上世纪五六十年代，刘岘开始探索更广泛的题材——自然风光、花卉、飞禽走兽等，轻松雅致的题材开始进入他的创作视野。1958年，郭沫若创作了101首《百花齐放》新诗，特邀刘岘为其新作刻作花卉插图。刘岘以舒展柔美的线条创造了清新、恬淡、优雅的花卉意境，作品受到读者欢迎。刘岘在人民文学出版社工作期间，创作了一系列用于书籍装帧的木刻作品。他还利用业余时间在美术编辑室组织木刻技法学习班，为从事书籍装帧设计的年轻人授课，由此深刻影响了当时中国文学书籍装帧的面貌。

展厅最后一部分呈现的是刘岘的艺术创作。这些作品多是刘岘晚年因身体原因无法手握刻刀后改用油画棒等其他手段所创作的作品，包括晚年为《野草》再做的插图等。1990年8月，刘岘离生命尽头只有20多天，尽管身体已十分虚弱，仍然朝夕与绘画为伴。展览的标题“我爱艺术胜过生命”，正是刘岘在生命最后一刻的自我剖白。

《木棉》   

据悉，此次展览将延续至3月7日，春节期间照常展出。

栏目主编：施晨露

文字编辑：施晨露